捞了他们好几次，这回终于可以收手了？
发布时间：2020-10-05 21:20:21来源：会火
夏天结束了，今夏真的很累，主要是捞五条人捞五条人，中间还要捞木马——《乐队的夏天》简直在秋天到来前先榨干了我。
上周半决赛，精彩程度这么形容吧——我一边看演出一边刷微博，就是要看看哪个梗微博敢不给我上热搜！
先说开场，新裤子又来了，幕布一打开我以为是哪个阿姨走错了场子，定睛一看，是庞宽，这哥越来越放得开了，戴着假发顶着雌雄莫辨（对不起）的妆容扭来扭去。
还拉着彭磊斗舞，场面之惊人，让我很想对他们喊一句：不要再打了啦。
这个画面我单方面认为借鉴了《紫禁之巅》。
大张伟说庞宽的造型在模仿尚雯婕，
当然也像林永健。
彭磊不出意外又和大张伟对线了，说之前去大张伟家吃饭，大张伟妈妈说，大张伟一回到家就说起这些乐队——也是90年代做起来了，但都没挣着钱。
彭磊就不服输，说乐队们不如一些小综艺艺人哈哈哈哈哈哈。
同样“伤害”到大张伟的还有重塑，重塑表演完说自己无论是穿衣服还是舞台感觉，都希望远离综艺一点点。
大张伟有被内涵到哈哈哈。
有人不止有梗，还敢写歌“怼老板”，大波浪乐队写了首歌叫《嘴上功夫》，说送给老板沈黎晖，这歌歌词就很real，反正就说老板打嘴炮，中间还不停地循环“吹吹吹”的歌词，建议我等社畜循环播放。
有人怼老板，有人秀恩爱——达达乐队彭坦的老婆和孩子这场都来了，演出结束在后台一家三口其乐融融（撒狗粮）的那一幕看得我心头一紧，嫉妒罢了。
当然了，以上这些在半决赛都算开胃菜，真正的大菜，让我笑到头掉同时又感动得要死的，还得是我们五条人！
有一说一，我现在已经得五条人PTSD了，只要看到阿茂和仁科，就想笑。
这哥俩真的有梗，仁科说自己写歌素材很多，最早都是看《故事会》。
觉得自己形容得不够准确，直接开玩笑说：你看我们第五张专辑封面都直接抄袭故事会了。
说完又觉得不妥，改口说是盗用？不对不对，是偷？不对不对是模仿，最后导演组说是借鉴。
简直就是一段相声。
演出完上台，仁科上来就说这是新歌首唱，所以开头有点瑕疵——这孩子够实诚。
他们在演出中用了垃圾桶做道具，别人打鼓，他们打垃圾桶，被问为什么，仁科说是因为垃圾桶的音色不一样，大家就好奇，那是什么音色呢。
他：垃圾桶的音色。
中间马东问有没有专业乐迷想问问题。
仁科说节目总是让专业乐迷超级乐迷说话，都不让大众乐迷说，就把话筒给了底下一位观众。
观众发完言，他还让人去一边领个优酸乳。
——乐夏现场不过是我们仁科的后花园罢了。
最后还说自己想买私人飞机，因为中国没有摇滚乐队买私人飞机，不过这孩子有点“傻”，说已经在吃方便面攒钱了，好像私人飞机挺贵的。
当然，这是他们在开玩笑。
不过说五条人是人体造梗机没毛病吧，我甚至愿意付费看五条人的日常直播。
话说回来，光有梗，五条人也走不到今天。
他们半决赛表演的歌是新歌叫《世界的理想》——我认为是所有乐队里最契合当场主题“理想世界”的。
歌曲很好听，大家来品品。
五条人就是那种，乍一看混不吝，但如果能掰开他们的脑子（对不起），会发现有趣的灵魂真的都藏贼深。
都说他们的歌词有些大白话，我承认，但《世界的理想》这首，真的把我震住了。
开头歌词“寒武纪大爆发之后，我们的祖先从大海里爬了出来”，乍一听，这是啥？
紧接着第二句“在那之后，我们就将石头和木头凿成了人的模样”，这一句震到我了。
可能是我自己解读稍有揣测，这句歌词在我脑袋里完全就是暗讽——人们想成为人，但内核里却是石头和木头的模样。
紧接着“后来的事情我们都清楚都明白，所以我就不用多讲。”
得，又是一句欲说还休，我整个人被这几句歌词融化了——人怎么来的，人的内核是什么，又如何变成了石头和木头的模样，最后不愿多讲，自己想吧。
我宣布五条人是哲学家。
当然我自己揣测了，也解读了，说得不对请五条人不要给我寄律师函，不过可以寄一双拖鞋。
说回节目，第一季我最爱两个乐队，分别是新裤子和九连真人，前者靠着精准的现实表达和共情拿了冠军，后者一鸣惊人每一个现场都看得我潸然泪下，还上了央视节目。
这一季播出前我还在想，中国有能力有资历的乐队还有多少能登上第二季舞台，至于谁会拿冠军，我更想不到，想不到还有哪个乐队能在出圈、作品品质、大众共情、深度内涵上，突破新裤子给大家的惊喜。
直到看到了五条人。
他们的出圈行迹不用多说了吧？穿个拖鞋就上台，临时改歌，还跟导演说：你能找到个更好的工作。
一个自称“农村拓哉”一个自称“郭富县城”，五条人的梗说个三天三夜说不完。
是幽默，也是纯粹——是不被大舞台枷锁束缚的天性和生命力。
很多人喜欢他们，有人问为什么。
在我这里，我之所喜欢他们，是因为他们身上有我们很多人已经无法追回的纯粹和自在。
就好比有一天你提着公文包下了地铁，跳脚躲过洒水车喷出的水，却看见有两个拎着啤酒瓶的同龄人，在水里蹚着嘻嘻哈哈好不快哉。
在五条人身上，我看到了久违的——顺应天性，这比自控更难。
光出圈没作品就会沦为综艺咖，五条人混不吝的表象下，还有非常能获得大众共情的作品。
《阿珍爱上阿强》《道山靓仔》《问题出现我再告诉大家》，这几首歌，名字不高大上，内核却扎实得很——就是唱人，普普通通的人。
打工仔、发廊妹、货车司机、摆地摊的，这些形象频繁地出现在作品中，他们以简单直白的歌词，说着我们所有人都目之所及的故事。
没有天花乱坠的伟大梦想，不愤世嫉俗也不呼天抢地，甚至不自怨自艾，只是唱着所有人最关心的事——人与生存。
诡异的是，他们爱唱落地的歌，却还有内涵。
就比如半决赛那首，我听着汗毛都立了起来。
没别的原因，只因为他们虽然混迹在市井，眼睛看的是市井，但却并未根据看到的模糊印象去印证世界，反而去读大量的文学作品来印证世界与人的关系。
挺离谱的，一个像混混的男子，穿着个趿拉板，在街道乱窜，回家却看陀思妥耶夫斯基——这大概就是有趣的灵魂吧，不局限于用哪一种方式活着，反正只要自在而纯粹，最后表达的都是统一的东西——直击人心的思考。
讲实话，国内音乐综艺一代一代地变革与突破，我总觉得，最后想找的，都是扎实而有趣的灵魂，甚至不止局限于音乐综艺，像《奇葩说》更直接了，找的就是有趣的灵魂。
像《乐夏》这种把小众领域做到大众化，甚至改变大家对乐队人群像的认知，其实更难得——让现在的家长愿意让孩子早早触摸吉他和架子鼓，让老一辈的乐队人对未来有了希望。
而且它不仅在展现顶级音乐现场、剖解摇滚乐，更重要的是，展现了那些做艺术的人们，以及他们身上的人性与神性。
说回来，无论是《乐夏》也好，其他综艺也罢，它们除了聚焦在垂类领域展示各类作品，还有就是在找那些稀缺的人。
在明星普遍假面，故事普遍靠编，灵魂普遍粗浅的内娱生态里，那些有趣的、有层次的、有思考的灵魂，终究是被需要的，人们也愿意看见他们发光发热，他们既丰富了演艺圈，也能抚慰大众——抚慰那些早已被社会捶打，不再热忱而纯粹的人们。
《乐夏》也快总决赛了，最后还剩七支乐队，你问我希望谁能夺冠，我只能说，就算已经是秋天了，我也要捞五条人到底！